Yola Kudela
artystka wizualna i reżyserka multimedialna łącząca street art, film i sztuki wizualne. Absolwentka PWSFTViT – Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi (kierunek animacja i VFX) oraz CFT Gobelins w Paryżu.
Przez wiele lat pracowała jako VFX artist i supervisor przy międzynarodowych produkcjach filmowych, m.in. Harry Potter, Opowieści z Narnii, Dark Shadows, oraz przy globalnych kampaniach reklamowych. To doświadczenie w pracy z obrazem cyfrowym i jego iluzją przenosi dziś do praktyki artystycznej, w której łączy ręczne techniki – kolaż, transfer fotograficzny, grawerowanie, akryl –
z nowymi mediami i rozszerzoną rzeczywistością (AR).
Jej prace były prezentowane w Europie, Ameryce Południowej, Australii i Azji. Jej streetartowa seria Blind Leading the Blind
stała się międzynarodowym manifestem przeciwko populizmowi i pseudo-przywódcom. W swojej sztuce Kudela zestawia krytyczny komentarz społeczny z eksperymentem formalnym, badając granice materialności i ulotności obrazu.
stała się międzynarodowym manifestem przeciwko populizmowi i pseudo-przywódcom. W swojej sztuce Kudela zestawia krytyczny komentarz społeczny z eksperymentem formalnym, badając granice materialności i ulotności obrazu.
Równolegle pracuje jako reżyserka i producentka filmowa, realizując projekty nagradzane na międzynarodowych festiwalach, a także współtworzy innowacyjne przedsięwzięcia łączące animację, archiwalia i nowe media. Jej najnowsze cykle – m.in. rozwijany wokół filmu Empty State – eksplorują napięcie między katastrofą cywilizacyjną a możliwością odnowy, łącząc namacalny ślad i efemeryczność obrazu cyfrowego.
WYSTAWY
W nASzej ofercie
Planeta Obfitości
ed. 1/1
kolaż cyfrowy /
płótno 90 x 90 cm + AR
7 200 pln
Ironia tytułu odsłania prawdziwe znaczenie „obfitości” – nie dobrobyt, lecz nadmiar odpadów. Skulona postać w formie czaszki, otoczona miesiącem zbieranych śmieci, zostaje w AR całkowicie zasypana – obraz człowieka przygniecionego nadmiarem własnego konsumeryzmu.
ed. 1/1
kolaż cyfrowy /
płótno 90 x 90 cm + AR
7 200 pln
Ironia tytułu odsłania prawdziwe znaczenie „obfitości” – nie dobrobyt, lecz nadmiar odpadów. Skulona postać w formie czaszki, otoczona miesiącem zbieranych śmieci, zostaje w AR całkowicie zasypana – obraz człowieka przygniecionego nadmiarem własnego konsumeryzmu.
Świat należy do nas
transfer fotograficzny, akryl / drewno
60 x 60 cm
6 000 pln
Gest postaci ogarniającej kulę ziemską jest jednocześnie aktem kreacji, zawłaszczenia i destrukcji. To wizja człowieka, który wytyczając granice swojego panowania, zapisuje też ślady upadku cywilizacji.
transfer fotograficzny, akryl / drewno
60 x 60 cm
6 000 pln
Gest postaci ogarniającej kulę ziemską jest jednocześnie aktem kreacji, zawłaszczenia i destrukcji. To wizja człowieka, który wytyczając granice swojego panowania, zapisuje też ślady upadku cywilizacji.
Lovers
fotografia 2/10
druk na aluminium
110 x 100 cm
4 000 pln
fotografia 2/10
druk na aluminium
110 x 100 cm
4 000 pln
Seria LOVERS (fotografia drukowana na aluminium, realizowane m.in. w Londynie i San Francisco) pokazuje czułość i intymność w przestrzeni publicznej. W kontraście do apokaliptycznych obrazów, które eksplorują wizje końca i kryzysu cywilizacji, LOVERS staje się propozycją innego kierunku – społeczeństwa opartego na relacjach, empatii i prostych gestach bliskości. To wizualna odpowiedź: jeśli nadmiar i destrukcja prowadzą ku upadkowi, może właśnie w miłości tkwi możliwość odnowy.
Praska Pieta
fotografia 3/10
druk na aluminium
100 x 100 cm
5 000 pln
fotografia 3/10
druk na aluminium
100 x 100 cm
5 000 pln
Praska Pieta to mural powstały na fasadzie zrujnowanej kamienicy na warszawskiej Pradze. Zestawione zostały tu dwie równoległe rzeczywistości: religijny archetyp opiekuńskiej, cierpiącej figury i współczesny, miejski pejzaż ruin, w którym codzienność nawarstwia się na pamięć. Kompozycja przywołuje układ klasycznej Piety, jednak zamiast jednego, centralnego bohatera pojawiają się różne postaci – zwykli ludzie, świadkowie i uczestnicy własnych historii. Ich ciała wpisane są w pęknięcia i odpryski ściany, jakby materialność muru zachowywała ślady przeżytych doświadczeń. Mural nie jest gestem rekonstrukcji ani nostalgii. To raczej obraz współczesnej opieki, bliskości i wspólnoty powstającej na marginesach – w przestrzeniach, które zwykle pozostają niewidoczne. Ruina nie została tu zamaskowana: jest ramą, tłem i równorzędnym bohaterem. Praska Pieta mówi o tym, że miasto jest ciałem – ranionym, naprawianym i wciąż żywym; że historia zapisuje się nie tylko w pomnikach, ale również w murach, które trwają, choć straciły już swoje okna i dachy. W ciszy pustego budynku wybrzmiewa pytanie o to, kogo podtrzymujemy, a kto podtrzymuje nas.
OXO prints
druk/ papier archiwalny 320g
42 x 59,4 cm
700 PLN
Edycja 20 pojedynczych printów, tworzących jeden zestaw prac przygotowany z okazji wystawy w OXO Tower w Londynie w 2015 roku. Każdy print ma odmienną, niepowtarzalną kompozycję i występuje tylko w jednym egzemplarzu.
druk/ papier archiwalny 320g
42 x 59,4 cm
700 PLN
Edycja 20 pojedynczych printów, tworzących jeden zestaw prac przygotowany z okazji wystawy w OXO Tower w Londynie w 2015 roku. Każdy print ma odmienną, niepowtarzalną kompozycję i występuje tylko w jednym egzemplarzu.
OBIEKTY ARCHIWALNE
Dziękujemy! Twoja wiadomość została wysłana. Odpowiemy w pierwszym możliwym terminie :)
